Sny existují. Národní divadlo Brno zase hraje!

V Národním divadle Brno vám budeme opět vyprávět o snech. Staňte se našimi přáteli, milovníky a spiklenci. My budeme vašimi průvodci. Průvodci ve snech, které si zopakujete. Ve snech, na které nezapomenete. Ten čas, kdy se spatříme, je opět tady. Spolu. U nás. V budovách Janáčkova a Mahenova divadla i v Redutě. Národní divadlo Brno zase hraje!

PROGRAM

Prodej předplatného zahájen

Inovované předplatné
Představujeme vám předplatné, které je variabilní a přináší vám větší svobodu volby představení. Zvolit si můžete svůj preferovaný žánr, zda chcete chodit do divadla ve všední dny či o víkendech a jaký je pro vás nevhodnější začátek představení.
Velkou výhodou je možnost skupiny vzájemně kombinovat, a tak například divák, který si koupí předplatné Č1 a O2 bude chodit do divadla na činohru ve všední den v 19 h a na operu o víkendu v 17 h.

 

BALET 1 – všední den 19 – B1

Inscenace: Stabat Mater, Beethoven, Popelka

BALET 2 – víkend v 17 – B2

Inscenace: Stabat Mater, Beethoven, Popelka

BALET 3 – víkend v 19 – B3

Inscenace: Stabat Mater, Beethoven, Dáma s kaméliemi

ČINOHRA 1 – všední den v 19 – Č1

Inscenace: Ohnivá země Václava Šlechta, Nebesa, Amfitryon, Večer tříkrálový, Ztížená možnost soustředění, Kavkazský křídový kruh, Matka, Chytání Vídně, Smutek sluší Elektře

ČINOHRA 2 – víkend v 17 – Č2

Inscenace: Ohnivá země Václava Štecha, Nebesa, Amfitryon, Večer tříkrálový, Ztížená možnost soustředění, Kavkazský křídový kruh, Matka, Chytání Vídně, Smutek sluší Elektře

ČINOHRA 3 – víkend v 19 – Č3

Inscenace: Ohnivá země Václava Štecha, Nebesa, Amfitryon, Večer tříkrálový, Ztížená možnost soustředění, Kavkazský křídový kruh, Matka, Chytání Vídně, Smutek sluší Elektře

OPERA 1 – všední den v 19 – O1

Inscenace: Peter Grimes, Řecké pašije, Alcina, Kouzelná flétna, Otello

OPERA 2 – víkend v 17 – O2

Inscenace: Peter Grimes, Řecké pašije, Osud, Alcina, Kouzelná flétna

OPERA 3 – víkend v 19 – O3

Inscenace: Osud, Alcina, Řecké pašije, Kouzelná flétna, Otello

Premiéry BALETNÍ – PB

Inscenace: Stabat Mater, Beethoven, Popelka

Premiéry ČINOHERNÍ – PČ

Inscenace: Ohnivá země Václava Štecha, Nebesa, Amfitryon, Večer tříkrálový, Ztížená možnost soustředění, Kavkazský křídový kruh, Matka, Chytání Vídně, Smutek sluší Elektře

Premiéry OPERNÍ – PO

Inscenace: Peter Grimes, Řecké pašije, Alcina, Kouzelná flétna, Otello

 

A jaké jsou výhody?

  • výrazná úspora oproti nákupu jednotlivých vstupenek (až 60 %)
  • předplatného se netýká navýšení cen během sezony
  • předplatitelská vstupenka je přenosná, můžete ji tedy darovat nebo půjčit
  • máte možnost jedné výměny termínu představení za jiný zdarma
  • při změně nebo zrušení představení v předplatitelské skupině ze strany divadla, máte k náhradnímu představení nárok na vstupenku daného souboru se slevou 50 %
  • 10% slevu na všechna představení v rámci festivalu Divadelní svět Brno.

… a především máte své oblíbené místo vždy jisté!

Nabucco – online premiéra

Vzhledem k tomu, že jsou česká divadla stále uzavřena, rozhodli jsme se vám zpřístupnit premiéru naší nejnovější inscenace online. Jedná se o nové zpracování slavné Verdiho opery Nabucco s vynikajícími sólisty světového renomé Daliborem Jenisem, Csillou Boross a Enricem Casarim. Představení můžete zhlédnout od 19.5. 19:00 do 20.5. 23:00.

VSTUPENKY

Současná situace je pro divadelní provoz nesmírně složitá. Vstupenky proto můžete zakoupit v cenových relacích 100, 200 a 500 Kč, a dle svých možností tak podpořit Janáčkovu operu. V případě, že zvolíte nejdražší variantu, pošleme vám jako poděkování podepsanou fotografii Daliborem Jenisem nebo Csillou Boross. 

Jak sledovat online premiéru:
1) zakupte si on-line vstupenku
2) kód e-vstupenky zadejte pro zhlédnutí zde: https://ppv.livebox.cz/ndb_nabucco/
3) pokud jste si zakoupili vstupenku za 500Kč, kontaktujte nás pro zaslání podepsané fotografie na e-mail: storkova@ndbrno.cz

Verdiho Nabucco patří již od roku 1985 nepřetržitě k nejpopulárnějším titulům repertoáru brněnské opery. Dílo, které se stalo záhy po své premiéře roku 1842 symbolem boje za svobodu národa a víry, v sobě však skrývá i další mnohem komornější příběh o lásce a rodinných vztazích. Obojí přetavil italský mistr do strhující hudby, a jestliže sboru patří slavné číslo „Va, pensiero, sull’ali dorate“ (Leť, myšlenko, na zlatých křídlech…), ani představitelé hlavních postav nepřijdou zkrátka. Rozený dramatik Verdi pro ně napsal virtuózní party plné vášně a temperamentu.

V nové inscenaci v režii Jiřího Heřmana a hudebním nastudování Ondreje Olose se jich zhostí ti nejlepší. Na brněnské jeviště se vrací sopranistka Csilla Boross v roli Abigail a tenorista Enrico Casari, který skvěle ztvárnil Živného v podzimní premiéře Janáčkova Osudu. V titulní roli se na jevišti Janáčkova divadla poprvé představí slovenský barytonista Dalibor Jenis, hvězda předních operních domů. Ten je více než 25 let hostem prestižních scén, jako jsou Vídeňská státní opera, londýnská Covent Garden, milánská La Scala, pařížská Opéra Bastille a další. Nabucco a další verdiovské role patří k jeho doménám.

V přiložených video pozvánkách vás na online představení zvou režisér Jiří Heřman, dramaturgyně Patricie Částková a dirigent Ondrej Olos.

VSTUPENKY

Premiéry sezony 2021/22

Vážení přátelé Národního divadla Brno!

Rádi bychom vám představili plánované premiéry pro novou sezonu 2021/22. Věříme a vidíme před sebou naději na návrat k životu, který máme rádi. A ke kterému kultura a divadlo neodmyslitelně patří!

Možná se vám po zkušenosti z předchozích dlouhých měsíců bude zdát, že je bláhové cokoliv plánovat. Pro nás však nyní plánovat znamená snít! Snít o divadle, které je plné diváků, kteří přicházejí společně s umělci na jevišti přemýšlet o našich životech. Myslet hlavou, srdcem, celou duší o tom, co to znamená být člověkem a co to znamená žít plný život. Vrátíme se nejen do divadelních sálů plní pochybností o všem, co jsme ještě před pár měsíci pokládali za naprosto samozřejmé. Národní divadlo Brno by vám všem bylo rádo příjemným a užitečným společníkem. Náš repertoár se za zavřenými dveřmi rozšířil o řadu pozoruhodných inscenací baletu, činohry i opery. Dokonce mám pocit, že NdB po karanténně bude ještě mnohem lepším divadlem, než jak jste ho znali před ní.

Když jsme v minulých měsících byli ochuzeni o možnost setkávat se, možná jste si uvědomili, jak vzácnou událostí se návštěva divadla nečekaně může stát. Možná jste i litovali, že jste odkládali reprízu vyhlédnutého titulu, který už se na náš repertoár nikdy nevrátí. Možná jste si i řekli, že do divadla začnete chodit pravidelně. Jestliže toužíme po návratu k životu, který má svůj pravidelný řád, bylo skvělé, kdybychom do něj zařadili i pravidelné návraty do Národního divadla Brno.

Přeji nám všem inspirativní čas bez všech kalamit a představujeme vám nové tituly, na které se můžete těšit!

Martin Glaser, ředitel NdB

B – 3. září 2020 – Stabat Mater

O – 9. října 2021 – Peter Grimes

Č – 15. října 2021 – Kočár do Vídně

Č – 22. října 2021 – Ohnivá země Václava Štecha

O – 5. listopadu 2021 – Řecké Pašije

B – 13. listopadu 2021 – Beethoven

Č – 26. listopadu 2021 – Nebesa

Č – 10. prosince 2021 – Amfitryon

Č – 28. ledna 2022 – Večer tříkrálový

O – 5. února 2022 – Alcina

Č – 11. února 2022 – Ztížená možnost soustředění

Č – 25. března 2022 – Kavkazský křídový kruh

Č – 8. dubna 2022 – Matka

O – 13. dubna 2022 – Kouzelná flétna

B – 13. května 2022 – Popelka

Č – 3. června 2022 – Chytání Vídně

O – 17. června 2022 – Otello

Č – 24. června 2022 – Smutek sluší Elektře

 

B – Balet NdB

Č – Činohra NdB

O – Janáčkova opera NdB

 

 

Televizní premiéru Evžena Oněgina vidělo více než 40 000 lidí

Sledovanost televizní premiéry naší nové inscenace Evžena Oněgina na ČT art byla více než 40 000! Děkujeme všem co se rozhodli přispět Sociálnímu nadačnímu fondu měst Brna a Jihomoravského kraje. Částka, kterou se podařilo vybrat prostřednictvím virtuálních vstupenek je 119 500 Kč. Příspěvek poputuje lidem, které pandemie dostala do složité životní situace. Moc nás těší, že jste si premiéru užili a že jsme jejím prostřednictvím mohli pomoct těm, kteří to potřebují.

Tři nominace pro Janáčkovu operu NdB na Ceny divadelní kritiky

Máme tři nominace na 29. ročníku Cen divadelní kritiky (dříve nazývaných Ceny Alfréda Radoka).

OSUD (inscenace roku), režie: Robert Carsen, dirigent: Marko Ivanović.

MARKO IVANOVIĆ – Monument (hudba roku).

MONUMENT (poprvé uvedená česká hra roku), režie: David Radok, dirigent: Marko Ivanović.

Výsledky za rok 2020 budou vyhlášeny 3. března 2021 online a to na Facebooku a YouTube.

Bez kultury to nejde

Kultura je nedílnou součástí našich životů. Máte stejný názor jako my v NdB?

Martin Glaser – ředitel NdB

Jiří Heřman – umělcký šéf Janáčkovy opery NdB

Mário Radačovský – umělcký šéf Baletu NdB

Zemřel sólista Pavel Kamas

S hlubokým zármutkem oznamujeme, že 14. 12. 2020 zesnul po dlouhé těžké nemoci náš dlouholetý sólista, barytonista doc. MgA. Pavel Kamas.  Z jeho významných rolí jmenujme alespoň: Nabucco, Jaroslav Prus, Rigoletto, Baron Scarpia, Don Giovanni, Figaro, Giorgio Germont, Escamillo, Macbeth, Simon Boccanegra ad. Upřímnou soustrast rodině i všem jeho blízkým.

Pavel Kamas patřil k významným operním a koncertním umělcům a byl vynikajícím představitelem hrdinného barytonového oboru. Narodil se 7. 12. 1947 v Olomouci, kde prožil svá školní léta. V roce 1966 začal studovat operní zpěv na Janáčkové akademii múzických umění v Brně, kde byl žákem prof. ing. Eduarda Hrubeše. Roku 1970 nastoupil své první profesionální angažmá ve Slezském divadle v Opavě, kde byl od začátku obsazován do velkých rolí barytonového repertoáru a již ve svých pětadvaceti letech ztvárnil takové postavy, jako jsou Evžen Oněgin nebo Rigoletto.  V roce 1978 byl přijat do angažmá v Janáčkově opeře Národního divadla Brno. Zde vytvořil v průběhu let doslova osobitou éru, spočívající ve špičkové interpretaci rolí převážně verdiovského ale i českého, ruského a dalšího italského repertoáru. Na jevišti ztvárnil více než osmdesát partů, mezi nimiž figurovaly téměř všechny postavy hrdinného barytonového a spintového oboru z oblasti světové i domácí tvorby. Jen z Verdiho nastudoval barytonové role jako Don Carlo di Vargas ze Síly osudu, Francesco di Moot z Loupežníků, Giorgio Germont z La traviaty, Jago z Othella, hrabě Luna z Trubadúra, titulní role z Macbetha, Miller z Louisy Millerové, titulní role Nabucca, Rodrigo di Posa z Dona Carlose, Renato z Maškarního plesu, Amonasro z Aidy, Rigoletto a Simone Boccanegra.

Z dalších významných rolí, které ztvárnil v Janáčkově opeře NdB, jmenujme alespoň: Jaroslav Prus (Věc Makropulos), Bohuš (Jakobín), Don Giovanni, Baron Scarpia (Tosca), Figaro (Lazebník sevillský), Escamillo (Carmen), Wolfram (Tannhäuser), Evžen Oněgin ad.

Svým rolím vždy intenzivně propůjčoval celou svou uměleckou osobnost, zkušenosti, emoce i talent. Ti, kteří Pavla Kamase znali blíže, oceňovali také jeho lidskou poctivost, laskavost i vlídnou noblesu. O své bohaté pěvecké zkušenosti se jako pedagog pravidelně dělil s mladými pěvci i svými kolegy.

Pavel Kamas pravidelně hostoval také v Olomouci, v Plzni, Ostravě, v Bratislavě a zejména ve Státní opeře a Národním divadle v Praze.

 

Upřímnou soustrast rodině i všem jeho blízkým.

Rozhovor s dirigentem Jakubem Kleckerem

1)Ferda Mravenec je opera určená dětem a ty máš velké zkušenosti z Kantilény, takže práce s dětmi Ti je určitě blízká. Jaké to je být dirigentem u dětského publika?

Práce s dětmi mě vždy nesmírně bavila a naplňovala. Obdivuji jejich spontánnost a nadšení, které mi často chybí u dospělých umělců. Jsem velmi rád, že mohu společně s našim týmem připravit opravdu ryze dětskou operu, která se těšila velkému zájmu publika již při svém vzniku a nyní se vrací, po více jak 40 letech, na jeviště Janáčkova divadla.

 

2)Čím je hudba Evžena Zámečníka (který tuto operu napsal) pro Tebe zajímavá?

Když jsem studoval obor dirigování na brněnské Konzervatoři, ředitelem byl tehdy autor Ferdy mravence, skladatel Evžen Zámečník. Jeho hudební vyjadřování ve Ferdovi je velmi úzce spjato se samotným dějem. Pan skladatel nejdřív představí, co to vlastně opera je, kdo všechno se na přípravě opery podílí. Potom se rozehrává samotný příběh. Mladý posluchač má možnost v orchestru zaslechnout nejen klasické nástroje (housle, kontrabas, flétnu, trubku), ale když bude pozorný, uslyší také třeba elektrickou kytaru, foukací harmoniku, řehtačku, píšťalku a mnoho dalších speciálních hudebních nástrojů.

 

3)Sám máš dvě děti. Baví je divadlo a opera?

Oba moji synové navštěvují představení i koncerty téměř od narození. Nejraději mají Čerta a Káču od Antonína Dvořáka, kterého viděli v Mahenově divadle více jak desetkrát. Teď se jejich divadelní repertoár rozšíří o novou inscenaci Ferdy mravence, na kterého se moc těší.

 

4)Na co se můžou diváci na Ferdovi těšit?

Věřím, že se nám podaří připravit poutavý a barevný příběh pro malé i velké diváky. Rádi bychom celé publikum přenesli do světa her, fantazie a vše umocnili nápaditou scénou, kostýmy a krásnou hudbou. Milí diváci, těšíme se na Vaši návštěvu.

 

Rozhovor s režisérkou Magdalenou Švecovou

Začali jsme zkoušet Ferdu Mravence a tak Vám přinášíme rozhovor s režisérkou této inscenace Magdalenou Švecovou. Doufáme, že se s námi brzy vydáte do říše všelijakých broučků. Těšíme se na Vás!

Na co se můžou děti na Ferdovi těšit?

No přece hlavně na sympatického uličníka  Ferdu Mravence, okouzlující Berušku a mírně zmateného Brouka Pytlíka! Na jezdící šnečí domek, mnoho dětiček Ploštice Ruměnice a spoustu všelijakých  druhů hmyzu. Inscenace bude rozhodně barevná, živá a plná různých překvapení. Také se děti dozví, co je to vlastně opera a čím je zvláštní. Mladším dětem budeme vyprávět malé příběhy, které  možná znají z knížek Ondřeje Sekory. A prozradím, že chystáme několik vtípků i pro  ty starší, stejně jako pro jejich rodiče.

Myslíš si, že je opera vhodný žánr pro děti?

Proč ne? Záleží hodně na tom, kdy a jak se s operou setkají.

Sama máš dvě dcery, chodí do divadla? A co je nejvíc baví?

Ano, ano. I když na to, jaká je v Praze nabídka dětských představení, musím si sebekriticky pomyslet cosi o kovářově kobyle… Nicméně Národní divadlo znají velmi dobře.

Asi nejvíc je baví balety. Už je přešlo princeznovské období, takže milují například choreografie Jiřího Kyliána nebo nejnovější hit- balet Leonce e Lena choreografa  Christiana Spucka. Z oper mají asi nejraději  Kouzelnou flétnu, Prodanou nevěstu a dodnes vzpomínají na Čarokraj.  Užívají si ale i jiné žánry. Pořádáme každé léto hudebně dramatický festival v Českém ráji a tam nevynechají nic.

Na co se nejvíc do Brna těšíš?

Já myslím, že mám vlastně ještě jeden život a ten žiju v Brně. Vždycky, když se tam vrátím a mám čas chvíli pobýt, zase se rozdýchá a posbírá vše, co k němu patří.  Asi je to především v lidech- v krásných přátelstvích i příjemných letmých setkáních. Vnímám tu jiné životní tempo a mám ráda brněnskou  řeč. Občas se mi také tak trochu vrátí nálada studentského období, které pro mne bylo v tomto městě naprosto zásadní.  Poslední dobou jsem si navíc zamilovala různé kavárničky a restaurace. Nejvíc se ale těším na opětovné setkání  se souborem a sborem NdB. Při zkoušení  Nápoje lásky to byla výjimečná a  krásná spolupráce, tak věřím, že bude i tentokrát.

Janáčkova opera NdB hostuje s Veci Makropulos na festivalu v Šanghaji

Pochází z Brna. Během studia na DAMU hostovala v Divadle na Vinohradech, poté nastoupila do angažmá v Městském divadle v Mostě, kde spolupracovala mimo jiné se Zbyňkem Srbou (jednou z jejích krásných rolí tohoto období byla Markéta v Srbově dramatizaci Vančurova románu Markéta Lazarová). Během svého angažmá v Mostě hostovala v Pražském komorním divadle Komedie ve hře Wernera Schwaba Lidumor aneb má játra beze smyslu v režii Dušana D. Pařízka. Ztvárnila také několik muzikálových rolí v Mostě a v pražských muzikálových domech a hrála v televizních seriálech Místo nahoře a Náměstíčko. Do Mahenovy činohry vstoupila v roce 2007 a od té doby vytvořila mimo jiné Annu v Shakespearově Richardu III., Roxanu v Cyranovi z Bergeraku nebo Smrt v adaptaci Bergmanovy Sedmé pečeti.

Pochází z Brna. Během studia na DAMU hostovala v Divadle na Vinohradech, poté nastoupila do angažmá v Městském divadle v Mostě, kde spolupracovala mimo jiné se Zbyňkem Srbou (jednou z jejích krásných rolí tohoto období byla Markéta v Srbově dramatizaci Vančurova románu Markéta Lazarová). Během svého angažmá v Mostě hostovala v Pražském komorním divadle Komedie ve hře Wernera Schwaba Lidumor aneb má játra beze smyslu v režii Dušana D. Pařízka. Ztvárnila také několik muzikálových rolí v Mostě a v pražských muzikálových domech a hrála v televizních seriálech Místo nahoře a Náměstíčko. Do Mahenovy činohry vstoupila v roce 2007 a od té doby vytvořila mimo jiné Annu v Shakespearově Richardu III., Roxanu v Cyranovi z Bergeraku nebo Smrt v adaptaci Bergmanovy Sedmé pečeti.

Pochází z Brna. Během studia na DAMU hostovala v Divadle na Vinohradech, poté nastoupila do angažmá v Městském divadle v Mostě, kde spolupracovala mimo jiné se Zbyňkem Srbou (jednou z jejích krásných rolí tohoto období byla Markéta v Srbově dramatizaci Vančurova románu Markéta Lazarová). Během svého angažmá v Mostě hostovala v Pražském komorním divadle Komedie ve hře Wernera Schwaba Lidumor aneb má játra beze smyslu v režii Dušana D. Pařízka. Ztvárnila také několik muzikálových rolí v Mostě a v pražských muzikálových domech a hrála v televizních seriálech Místo nahoře a Náměstíčko. Do Mahenovy činohry vstoupila v roce 2007 a od té doby vytvořila mimo jiné Annu v Shakespearově Richardu III., Roxanu v Cyranovi z Bergeraku nebo Smrt v adaptaci Bergmanovy Sedmé pečeti.